Apoteosi del costrutto che renda questa un’opera in divenire scolpita nell’universalità dei significati ad incidere di modernità contrapposizioni sonore che spaziano di genere in genere per un’avanguardia magnetica e capace di edificare momenti davvero esaltanti. Il disco di Simone Longo raccoglie la forma mutevole del tempo, incapsulando, in avveniristiche composizioni, la musica sintetizzata e minimale con l’elettronica siderale dei movimenti precursori dei suoni digitali degli anni settanta. Un’unione unica e cangiante che rende questo progetto un caleidoscopio invitante in bilico tra bisogno di andare oltre e quella sensazionale decostruzione futuristica mai sazia del domani. Paesaggi integrati è un album che conosce il senso materico delle cose. Quel senso che accomuna l’insieme del nostro esistere e che cerca, soventemente, un passaggio unico nel labirinto magmatico che ci troviamo ad affrontare, giorno dopo giorno.
Successivamente ho avuto la fortuna di percepire l’inglobante separazione di immagini e visioni con la creazione di quel Col morbo rosa a costruire architetture che concepiscono la realtà attraversando un cantautorato di difficile incasellamento, ma ricco di variazioni cariche esponenzialmente di sperimentazioni.
Per finire l’ultima creatura partorita. Nubi. A raccontare concettualmente deviazioni post pandemia che incontrano legami indissolubili con la terra d’origine e con Pierpaolo Pasolini a mettere in musica dimensioni autorali che si sposano con il nostro lento migrare verso destinazioni spesso inconcepibili.
In mezzo a tutto questo ho potuto, solo ora, ascoltare la meraviglia uscita nel 2007 chiamata Eponymous con lo pseudonimo 9. Un insieme di pezzi che sono ballate concentriche a ricordare Blur, Badly drawn boy, Beatles in un’alternanza di costruzioni pianistiche eleganti e cariche di una sorta di psichedelia d’insieme davvero invidiabile.
Proseguiamo poi con Volo sbranato, un piccolo capolavoro che unisce De André, Radiohead e la poetica di Federico Tavan a raccontare le illusioni della vita con un’originalità che si evince soprattutto nei testi serrati e nelle melodie composite. Parole che non si risparmiano donando interiorità all’immagine in copertina capace di racchiudere i brandelli di un’esistenza che non c’è più.
Ad implementare la monumentale produzione un vinile altrettanto catartico chiamato Cadremo feroci a ricompattare nove pezzi di elettronica in decomposizione, ma magistralmente interpretata nel correre contro le tempeste dei nostri giorni. Ospiti Pierpaolo Capovilla, Bobby Solo, Rudi Moser degli Einstürzende Neubauten, la musicista elettronica di 
L’artista trapiantato a Berlino, poi, mi trasporta all’interno di una compilation su vinile di musicisti berlinesi Überlebenskunst – Berlins Internationale Musikszene Vertont Den Klimawandel, un enciclopedico viaggio di sola andata ricco di considerazioni, generi, ispirazioni che il nostro ha potuto completare con due pezzi You never love e Pensiero.