Le bambole sono a terra, l’età dell’infanzia si è sciolta come neve al sole e tutto attorno appare grigio, triste, di una calma assordante se non fosse per due bambine che guardano le loro armi di distrazione di massa: i cellulari, come fossero oracoli; strani strumenti da seguire ad ogni costo e in ogni dove.
Un ep auto-ironico, ma anche di denuncia questo dei 1st Class Passengers, band italo-londinese che alla loro seconda prova convince per attitudine, amalgamando generi che partono dal brit pop, passando per l’alternative con spaccati di ballabile funk.
Un disco che ha dalla sua quella capacità di uscire dal coro pur restando dentro ad un genere definito e compreso.
Il punto di forza del quartetto sta nella qualità degli strumentisti, che si portano appresso passati importanti e numerose presenze live calcando palchi di mezza Europa e riconducendo il tutto a questo nuovo progetto tendendo quel filo sottile che li separa dal grande salto di qualità.
Il singolo The great western railway parte da Turner, il pittore, per finire direttamente nelle vostre orecchie, un’esperienza a tutto tondo che ti penetra fin dentro alle ossa, provare per credere.
L’oscurità che conquista, che ti fa scendere negli abissi più profondi di un nulla che avanza al passaggio di un sodalizio musicale che lega elementi di post rock al prog metal d’annata con condensate sonore e cambi repentini che fanno del virtuosismo una traccia di sicuro impatto e di incubi da assaporare.
Breve, ma sentito esordio dei NI NA (New Idea No Artist), duo composto da Giacomo Tebaldi e Luca Rizzo che si lascia alle spalle il ricordo del pop dei primi anni del nuovo secolo trasformandolo con genialate sonore in un ricco album, dove lungo le 4 tracce che lo compongono, si spigionano echi di MGMT, Air e Daft Punk dando un insieme di vissuti che si lasciano alle spalle malinconie invernali per lasciare il posto a sonorità solari e azzeccate, che potrebbero essere facilmente riposte a colonna sonora della nuova estate che verrà.
Ascoltare questi dischi ti fa capire che forse stiamo raggiungendo una perfezione che va ben oltre la capacità di investire denaro e tempo per creare un prodotto finito ad alti livelli.
Ascoltare questo breve singolo di Il Fieno mi viene subito a mente un moto ondoso che parte dalla voce quasi disconnessa per raggiungere sicurezza cosmica in testi che raccontano Il conseguimento della maggiore età toccando un vissuto che fa parte di noi, come inesorabile è lo scorrere del tempo che ci caratterizza in quella fase della vita che ci accomuna e che per un attimo ci fa sognare.
Tuffati nel fiume della memoria, accarezza l’acqua che ti circonda, assapora il sentore delle foglie che si dibattono nelle insenature, lasciando al risveglio un’unica via di salvezza.
Incalzante e sconveniente, elegante e graffiante in testi mai banali escogitando fraseggi sonori che si inerpicano nelle coscienze sotterranee per estrarre linfa che ci fa sopravvivere.
Ascoltare i Foxhound è come prendere nelle mani una manciata della miglior alternative presente ora a livello internazionale vedi MGMT, Arcade fire ecc… e lanciarla indietro di trent’anni quando la new wave la faceva da padrone e quando un genere si stava definendo nell’indefinito incedere miracoloso del tempo che trasforma il passato in qualcosa di nuovo.
Manipolazioni elettroniche per musica da cinema, cosi definirei la prova al di sopra delle righe di Massimo Ruberti: The city without sun
La fine di Settembre è una band che ha tutte le carte in regola per fare della musica una passione che va ben oltre l’etimologia del termine, configurandosi tra le migliori proposte che la scena indie italiana di genere può donare in questo periodo.