FUMETTI – Daniele Movarelli/Alice Coppini – Mi chiamano Teschio (Sinnos)

Titolo: Mi chiamano Teschio

Autore: Daniele Movarelli/Alice Coppini

Casa Editrice: Sinnos

Caratteristiche: 16,5×22,5 cm., 64 pag.

Prezzo: 12€

ISBN: 9788876095733

 

Meraviglia per i più piccoli lasciata a decantare nel corso del tempo e pronta, ora, ad uscire dal cilindro delle sorprese grazie ad un ingegno e ad una raffinatezza sostenibile capace di imbrigliare i momenti dell’infanzia condensandoli in un libro a metà strada tra illustrato e fumetto.

Torna la coppia Daniele Movarelli e Alice Coppini con un graphic novel ad alta leggibilità. Una nuova avventura ambientata nel paesino di Monte Quiete dove tutto sembra essere tranquillo, ma nel contempo dove ogni personaggio diventa protagonista della narrazione perché porta con sé una storia da raccontare.

Mi chiamano Teschio parla della temibile, si fa per dire, banda di Monte Quiete, composta appunto da Teschio, Smilzo e Tozzo. Tre ragazzini con una sensibilità accentuata dalle vicende della vita. A sconvolgere la normalità del loro stare l’arrivo di una nuova maestra e tra appuntamenti notturni al cimitero e segreti da svelare i nostri si ritroveranno a comprendere e ad approfondire la complessità dei rapporti umani.

La bellezza insita in questa serie di primi fumetti sta nella capacità degli autori di creare un universo che si muove sospeso tra finzione e realtà, dove il bambino può immedesimarsi e dove ogni elemento confluisce in un disegno più grande che diventa materia preponderante di comunicabilità e significati da veicolare.

Il testo di Daniele Movarelli possiede costantemente quell’ampiezza di vedute tipica di chi sa narrare un mondo che chiede di essere compreso, dall’altra, le illustrazioni di Alice Coppini, hanno saputo dare, nel corso del tempo, una profondità a dei personaggi originali che si fanno ricordare.

Uscito per Sinnos, nella collana Prima graphic 6+, Mi chiamano Teschio è un piccolo,  grande fumetto che parla di relazioni e sa accarezzare, con una certa eleganza, quei contesti di vita vissuta fatta di sogni e speranze, identità da valorizzare, abbracci non dati e amore per un periodo del nostro tempo migliore che non tornerà.

Per info e per acquistare il fumetto:

https://www.sinnos.org/prodotto/mi-chiamano-teschio/

 

LIBRI ILLUSTRATI – Davide Calì/Guridi – Cavalca la tigre (Kite Edizioni)

Cavalca la tigre

Titolo: Cavalca la tigre

Autore: Davide Calì/Guridi

Casa Editrice: Kite Edizioni

Caratteristiche: 17×24 cm., 36 pp., colore

Prezzo: 16 €

ISBN: 9788867452095

 

Sembra che la primavera sia il periodo delle alternative valide e delle possibilità in casa Kite, prima con La scelta di Valentina Mai e Lera Elunina ora con Cavalca la tigre di Davide Calì e Guridi. Per la casa editrice padovana, in questa buona stagione, si respira aria di libertà e di appartenenza espressa attraverso scritti trasversali, destinati, in particolare, ad un pubblico di giovani/grandi lettori.

Cavalca la tigre sicuramente è l’emblema di un pensiero che non muta, ma è radicato nelle geometrie esistenziali degli stessi autori, precursori in qualche modo di uno stile asciutto finalizzato a stupire grazie ad una capacità intrinseca nel donare significati partendo dalle occasioni della vita.

Cavalca la tigre, libro basato sul detto orientale che invita il genere umano ad affrontare, con coraggio, gli eventi nefasti del vivere e ripreso anche, negli anni ’60, dal filosofo e pittore italiano, Julius Evola, nel suo appunto Cavalcare la tigre, è un illustrato d’autore scarno, esistenziale che abbandona gli orpelli di genere per rappresentare un essere umano che fa del nichilismo l’unico e proprio credo.

Persone quindi svuotate di qualsivoglia forma di empatia sono chiamate a compiere scelte disumane, tutte tranne una, quella che cavalca la tigre, quella in grado di percepire e di dimostrare la propria libertà di opinione e di espressione.

Atmosfere orwelliane si respirano in ogni pagina descritta e la rappresentazione rigida e rigorosa, lascia, solo nel finale, ad un margine di rilassatezza diffusa che diventa monito coraggioso per un domani migliore.

Il libro di Davide Calì e Guridi allarga le vedute inglobando un pensiero che si distingue per una sorta di temerarietà implicita. Un libro paradigmatico e rappresentativo di un percorso che inevitabilmente si sviluppa all’interno della società, ma che trova la forza, quel suo incedere dirompente, nelle scelte silenziose, in quell’attimo espresso che fotografa il nostro stare.

Per info e per acquistare il libro:

https://www.kiteedizioni.it/store/libri/illustrati/cavalca-la-tigre/

LIBRI ILLUSTRATI – Valentina Mai/Lera Elunina – La scelta (Kite Edizioni)

La scelta

Titolo: La scelta

Autore: Valentina Mai/Lera Elunina

Casa Editrice: Kite Edizioni

Caratteristiche: 17×24 cm., 32 pp., colore

Prezzo: 16 €

ISBN: 9788867452088

 

Passaggi cromatici da un bianco e nero sbiadito ad un rosso arancione sole intervallati da un testo didascalico, ma potente, in grado di attraversare la quotidianità in cui viviamo cercando di partecipare al nostro convivere in modo intenso, sentito, strutturato ed emozionante.

Una polaroid calata nella nostra realtà. Un pezzo di concezione ambientalista che abbraccia a mani aperte un credo che diventa punto di contatto con quello che ci portiamo dentro. Un’appartenenza quindi mai sfiorata, ma piuttosto una sensazione ben precisa sul nostro futuro, su ciò che vorremmo diventare, su quello che abbiamo costruito e su ciò che ancora sarà da costruire.

Una bambina si interroga se la sua scelta, la sua piccola alternativa incastonata in un dilemma, può essere preponderante nel concorrere al sostenibile, a salvare il mondo o più semplicemente a cambiare, anche di poco, ciò che può toccare e vedere con gli occhi. Una scelta necessaria che si fa natura e veridicità tangibile proprio quando, metaforicamente parlando, questa sua idea prende il volo, mette le ali e non si accontenta, ma si trasforma in simbolo per il nostro esistere.

Valentina Mai ci regala un testo che sa scavare nell’interno di ognuno di noi e lo fa convincendo perché utilizza una formula originale e potente. La visione negativa iniziale lascia spazio, pian piano e con intelligente modalità di sviluppare una trama, ad una visione positiva, interiore ed incline, nella sua totalità, a creare legami con il lettore e il suo credo. Belle inoltre le trasparenze acquerellate di Lera Elunina, artista russa di talento, capace di valorizzare al meglio le parole riportate con disegni poetici e percepibili.

La scelta è un libro ricco di spunti di riflessione e oggettivamente elegante nella sua interezza. Un illustrato d’autore per i bimbi di oggi e gli adulti di domani, una parola che si fa credo interiore nella complessità della vita, un piccolo cartonato che esplora le infinite possibilità racchiuse nelle nostre mani.

Per info e per acquistare il libro:

https://www.kiteedizioni.it/store/libri/illustrati/la-scelta/

Granelli – Elefanti a Buckingham palace (Alka Record Label)

Pop indipendente mescolato all’r’n’b che traduce le problematiche della vita grazie ad un suono che attraversa mescolanze e simultaneità con il percepibile universo che imbriglia attimi riconsegnandoli all’ascoltatore sotto forma di perle malinconiche che profumano di estati andate a male e di amori da recuperare dentro al cassonetto della memoria. Gli elefanti barriscono e i Granelli lo sanno bene. Parlano al mondo circostante con un suono mai banale, ricercato, soffuso e diffuso. Una sorta di metodologia elegante che al primo ascolto sembra immediata, ma che nasconde, in verità, lati trasversali di un mondo in via di definizione. Da Asfalto fino a Osaka i nostri ci regalano cinque pezzi che possono essere tranquillamente cinque singoloni per le radio contemporanee. Un album d’atmosfera che strizza l’occhio al pop fatto bene con tutte le carte in regola per fare il salto di qualità.


Ex polvere – Essere al mondo (Resisto)

Dramma esistenziale che diventa un domandarsi nelle difficoltà quotidiane nel tentativo di creare un’immagine viva e reale da seguire, da cui partire per creare nuove mete, nuove destinazioni. Ex polvere parla di depressione, di momenti bui e incerti, racconta di luci oltre il labirinto della coscienza, di tutti quei fantasmi che attorno vivono al nostro lento migrare, parla di approdi vicini, ma sconosciuti. Essere al mondo non è semplice costatazione, ma un disco che suona cupo, nonostante la deriva indie pop. Ecco allora che si crea la dicotomia luce/oscurità, quella sensazione percepita che rende il tutto omogeneo e particolare, pur ricordando band come Ex-Otago, il nostro Ex Polvere riesce a creare una sorta di alchimia che si fa viaggio esperienziale, quasi un’anticipazione di ciò che sarà grazie ad un EP che getta le fondamenta per i sentimenti musicali che verranno.


Luca Falomi/Alessandro Turchet/Max Trabucco – Mare aperto (Abeat Records)

Meraviglioso naufragare tra i flutti della coscienza dove ogni cosa sembra avere, acquisire, un giusto posto, una giusta direzione. Mare aperto suona come colonna sonora con echi morriconiani per poi aprirsi lentamente verso le ambiziosi attese e raggiunte di una world music presente che profuma di Mediterraneo, di improvvisazione e qualità sonora ineccepibile. Un trio esplosivo incapsulato in una calma apparente narrata che conosce il senso e il mistero delle attese, degli arrivi e delle partenze, un abbandonato raccolto e ricostruito, allineato al mondo decontestualizzato per un universo cesellato ad arte e costantemente proteso, con gli occhi, al futuro. Falomi, Turchet, Trabucco sanno emozionare grazie ad una prova meditativa che scava l’abisso della nostra coscienza e pian piano segue la rotta che ci spinge, noi umani, a scoprire nuove ed entusiasmanti destinazioni. Da E vui durmiti ancora a Little lullaby for a lonely night i nostri, con l’aiuto di Maria Pia De Vito alla voce e Daniele Di Buonaventura al bandoneon, riescono a far incontrare aspirazioni e nuovi linguaggi sonori all’interno di un universo perennemente in cambiamento.


Francesco Maccianti – Songbook (Abeat Records)

Negli anfratti jazz solcati dalla memoria si intravedono spiragli luminosi in un condensato ciclico di materia che colpisce per immediatezza e ostinato desiderio di dare un senso, mutevole, alla ricerca sonora che sposa, ad occhi chiusi, il desiderio sopraffino di dare nuova evoluzione ad un percorso ricco di sfumature. Il piano di Francesco Maccianti, in questo nuovo album, si presta alle bellissime interpretazioni vocali di Claudia Tellini, Barbara Casini, Sara Battaglini e Jole Canelli, ad impreziosire il perduto con il supporto corale di Stefano Cantini al sax, Francesco Ponticelli al basso, Bernardo Guerra alla batteria e Leonardo Marcucci alla chitarra. Un disco umorale ed emozionante che non si risparmia, ma che con leggerezza sopraffina riesce ad incamerare una sorta di eleganza sempre al centro di un ostinato vivere. Songbook è un condensato di passione che valorizza l’amore per un certo tipo di suono ed un talento indiscusso che brilla al servizio degli altri. Un album completo e prezioso, questo, dove ogni elemento del quotidiano si sposa con l’avanguardia artistica di chi crede ancora nel valore della musica.


 

 

LIBRI ILLUSTRATI – Lorenza Farina/Lucia Ricciardi – Le case di Zoe (MIMebù)

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Titolo: Le case di Zoe

Autore: Lorenza Farina/Lucia Ricciardi

Casa Editrice: MIMebù

Caratteristiche: cartonato, 24×24 cm., colore

Prezzo: 14€

ISBN: 9788831426725

Volo infinito e fantasioso all’interno di un’idea fanciullesca, di un termine essenziale, primordiale e unico nel ricordarci la nostra appartenenza, il nostro stare nelle difficoltà. La parola casa. Una costruzione che diventa momento di fuga dalla realtà per rammentarci, ancora una volta, il nostro essere stati bambini, quella sensazione di onnipotenza tipica di chi possiede una fantasia senza limiti.

Ritorna la coppia Lorenza Farina e Lucia Ricciardi con un libro profondo quanto basta nel descrivere le sensazioni della bambina Zoe alle prese con le innumerevoli concezioni della parola abitazione qui raccontate e illustrate con forte capacità identificativa e attraverso un senso compiuto nel dare perennemente la forma ad un qualcosa che sembra tangibile, reale, ma contemporaneamente mutevole e in evoluzione perenne.

La casa con le pareti di tela, quella dei giorni di pioggia, la casa della musica e poi ancora la meraviglia racchiusa nella casa delle ombre, quella di vetro, il tutto a confluire in un concetto essenziale e radicato che solo nel finale dimostra un’immensità accolta in un abbraccio. Quel passaggio necessario tra fantasia e realtà. Un gesto necessario che diventa punto di unione ad assemblare gioie e paure, tristezza e speranza nel domani migliore.

Il testo di Lorenza Farina, ricco di informazioni e descrittivo quanto basta nel portare cuore e mente del lettore in un altro universo è accompagnato dai sempre importanti acquerelli di Lucia Ricciardi, immagini che si fanno esplosione di colori nel raccontare le innumerevoli sfaccettature di un mondo senza fine.

Uscito per MIMebù, Le case di Zoe, è un illustrato che porta con sé un valore intrinseco intrappolato nella complessità di un sogno magnifico. Un libro che diventa atto di fede nei confronti dei bambini e di tutte quelle architetture ideate e create che profumano di innocente bellezza e di luogo sicuro da abitare.

Per info e per acquistare il libro:

https://www.mimebu.it/catalogo/le-case-di-zoe/

LIBRI ILLUSTRATI – Zongxi Deng – Senza fine (Carthusia)

Titolo: Senza fine

Autore: Zongxi Deng

Casa Editrice: Carthusia Edizioni

Caratteristiche: Volume cartonato, 28,5 x 28,5 cm.

Prezzo: 20,90 €

ISBN: 9788869451942

Davanti il vincitore del Silent Book Contest Junior 2023, un ammaliante capolavoro di speranza racchiusa nelle pagine della vita. Immortale sensazione di poter comunicare, in punta di piedi, raffinate visioni che ci riguardano da vicino e che ci fanno comprendere, inevitabilmente, la nostra finitudine.

Senza fine è un cerchio della vita raccontato per immagini a ripetere una sorta di mantra lavoisieriano nel quale nulla si crea, nulla si distrugge e tutto si trasforma. Un libro sul lutto e la morte, in grado di donare realtà e interpretazione alle immagini di ampio respiro dell’artista cinese. Un agglomerato quindi di situazioni metafisiche che regalano nuove possibilità in questo nostro tempo.

Avvolti in una società che invita a correre, Senza fine dilata i tempi di esposizione, captando stati d’animo e percorrendo, assieme al protagonista, un viaggio nell’aldilà dove, ad un certo punto, davanti ad un tapiro gigante il nostro caro deciderà se reincarnarsi in un animale o in un nuovo bambino che nascerà.

Le poetiche visioni raccolte e intrise di significati profondi sono leggere come ali di farfalla perché riescono a sollevare, in parte, il lettore, dalle incombenze nefaste della vita offrendo nuove prospettive, nuovi punti di vista da cui partire per poter respirare di nuovo.

C’è una bellezza ancestrale in questo silent book. La credenza che si mescola con la fede soggettiva, il mistero di difficile interpretazione e nel contempo la semplicità nel dichiarare che tutto, prima o poi, andrà nel modo, nel tempo e nel posto giusto.

La quiete dopo la tempesta, l’elaborazione del lutto e la vicinanza spirituale che si fa metaforicamente elemento unico per ripartire sono i punti cardine di un libro esemplare che parte da lontano per comunicare le cose che conosciamo a memoria, ma che non saremo mai pronti ad affrontare.

Senza fine dona un nuovo valore alla parola per sempre immobilizzando l’attimo in un qualcosa che profuma di dolce infinito.

Per info e per acquistare il libro:

https://www.carthusiaedizioni.it/libri/579/senza-fine

Giulio Cantore – Evasivo (Brutture Moderne/Bajun Records)

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La poesia musicale di Giulio Cantore è un dedalo, un labirinto furioso di suoni da camera che si scontrano con il jazz e la world music. Un agglomerato urbano di paesaggi mai troppo definiti a colorare di vapore e nuvole brillanti una serie di intenzioni che si sposano con quel desiderio sempre vero e reale di colpire, di creare, di trasformare la vita in cui viviamo in qualcosa di bellissimo e lucente. Solo l’artwork vale l’acquisto dell’intero album. Un sontuoso origami che come ninfea si apre schiudendo un tesoro sopraffino, un tesoro che brilla come stella irraggiungibile, lontano dal mainstream contemporaneo per un disco dove la caratura degli attori in campo riesce a dare un valore aggiunto alle musiche messe in scena. Un teatro della vita, polaroid lasciate ad asciugare, momenti che non torneranno più, ma che risplendono come le parole migliori per un album complesso nella sua forma strumentale e che prova a perpetuare attimi di pura meraviglia che non diventano mero, puro intrattenimento, ma piuttosto un’elevata forma d’arte priva di barriere.