Voce sghemba e fuori controllo per un disco che associa poesia viscerale con qualcosa che è in comune con tutto ciò che ci portiamo dentro in un’alternanza continua pronta e inossidabile nel tempo. Il disco dei Roslyn si affaccia sul panorama dell’alternative italico, ma con piglio dei ’90 rispetto ad una musica contemporanea, intascando energia che si fonde con parole taglienti e di sicuro effetto pronte a rinfrancare l’etere utilizzando un linguaggio che produce e delimita, assottigliando i bisogni e scaraventando al suolo un’inutilità sempre presente. Canzoni di vita quindi che riescono ad incentrare il loro punto focale all’interno di desideri sempre nuovi di ricostruire certezze all’interno di una quotidianità che abbraccia e divora. Nomi, parole, disegni che via via si definiscono, ma che lasciano buona parte di sé all’immaginazione in visioni abbandonate ad un bicchiere di alcol lasciato sul tavolo e il desiderio inespresso di comunicare perennemente, con linguaggio poetico, un senso a tutto ciò che tocchiamo, un senso a tutto ciò che accarezziamo.
