Daily Archives: Febbraio 9, 2016

LaScimmia – LaScimmia (Dischi Soviet Studio/SISMA)

Posted on by

LaScimmia è fiori carichi di luce che si aprono al giorno che deve venire, è un concentrato di suoni che trasportano l’ascoltatore dentro a galassie stupefacenti e fuori controllo, non incasellabili in nessun tipo di genere perché i nostri uniscono con grande stile il rock più duro, alle ballate memorabili, dal grunge di Seattle all’idea creativa di unire tastiere e fare sentire un’elettronica di fondo soppesata e bilanciata, essenziale per contornare un genere privo di barriere, ma che si consuma al solo grido di una voce che denuncia, in ogni anfratto, il nostro vivere.

E’ un disco questo sulla disillusione, scimmie e pesci antropomorfi a cercare la strada o un messaggio nell’alto da seguire, in bilico tra ossimori e figure metaforiche che spiazzano e mettono al tappeto già dal primo pezzo Galassie e deserti figlio di verdeniana memoria e ricco di quel tripudio animalesco che per certi versi caratterizza l’intero album, senza però tralasciare la vera poesia in pezzi come Il mare o il singolo Fiori Nuovi.

Mutevole e cangiante, pieno di fascino e d’atmosfera questo disco dei trevigiani LaScimmia conquista al primo ascolto, conquista perché è vero e reale, è possibilità, rivincita e bisogno di durare nel tempo.

Habitat – MaiPersonalMood (Faro Records)

Posted on by

Essere lontani da casa e raccontare di un mondo diverso, poco conosciuto, in attesa di nuovi sviluppi e soprattutto un mondo capace di darti capacità espressive che si dipanano lungo brani di pop elettronico cantati in italiano tra geometrie essenziali e sbilenche, un mondo che non di certo appare invitante, ma che sicuramente regala possibilità mai fini a se stesse.

Un lavoro molto elettro indie quindi che non sfigurerebbe di certo nel panorama nazionale anzi un disco che convince sin dalla prima Ego per capacità di divincolarsi dal già sentito per formulare una tesi del tutto soggettiva, del tutto originale, quella forte capacità di raccontare un mondo attraverso il viaggio, attraverso il volo di un aereo, attraverso le nuvole che scompaiono oltre l’orizzonte.

Ecco allora che la band di Francesco Allegro sa ricomporre i colori grazie ad un’essenzialità di fondo che ambisce ad essere voce portante nel panorama indie pop italiano, un disco fatto di sogni e speranze celate, un disco di sussurri e voli pindarici, di gesti metropolitani e di città nascoste allo scorrere dei giorni.

Filippo dr.Panico – Tu sei pazza (Frivola Records)

Posted on by

Filippo Dr. Panico – Tu Sei Pazza

Un disco spiazzante dalle sonorità semplici e un’attitudine punk da primo della classe che sfrontatamente cantando in italiano ci racconta di amori non corrisposti, di amori perduti, un disco sull’amore insomma.

Non quell’amore però da carta patinata e nemmeno quello che si fa raccontare nei diari segreti adolescenziali, questo è un amore da ring, un amore che si consuma e lotta per sopravvivere, dietro alle apparenze, dietro alla scia di vapore che ci ingloba, mentre tutti gli altri stanno a guardare, disinteressati, svogliati, accomunati per nulla dall’intento finale.

Quello di Filippo dr.Panico è un disco  dal carattere forte e deciso, con frasi ridondanti e ripetitive, segno dei tempi, segno di un concetto ossessivo, gridato e snocciolato mentalmente; Filippo ci consegna le istruzioni per l’uso, quelle da scatoletta dei medicinali, quelle da buttare per seguire l’istinto, a Filippo sostanzialmente non frega niente di come andrà questa sfida, lui tenterà in tutti i modi di viverla e questo basta.

Cosimo Morleo – Ultreya (Irma Records/Contro Records)

Posted on by

Cosimo Morleo ha classe da vendere, è un delicato cantastorie marino che sa di tempo perduto, quel colore che si può investigare solo con le tenebre che avanzano ed è un continuo rispecchiarsi dei giorni sui giorni, del tempo, sul tempo, un’energia soppesata che spiazza e commuove tanto grandi possono essere le sue canzoni con arrangiamenti alla Antony Hegarty e un gusto per il romanticismo non mieloso che travalica qualsivoglia forma di poesia.

Questa è arte con la A maiuscola, è un continuo rinfrangersi di onde che raccontano paradisi e tempi perduti, una voce in primo piano che fa risaltare strumenti poderosi e perfetti nella loro intensità, un’intensità che non si spegne, non si affievolisce, ma divampa, tra la sorprendente e nordica Kavafis fino a quella Leave the boy alone cantata con Maddalena Bianchi che per l’occasione è anche al piano, struggente, intensa e sentita.

Un disco sulle destinazioni da raggiungere, un disco per anime inquiete e soprattutto un disco di poesie, quelle abbandonate in questi anni, quelle nascoste nel cassetto della scrivania a chiave, quelle sudate e cantate, con un occhio al presente e l’altro a contemplare la bellezza del passato, laggiù in fondo, sopra il mare.

Il Geometra – Ultimi (Muki Edizioni/Panico Dischi)

Posted on by

Il geometra sa suonare la chitarra acustica in modo sopraffino, il geometra ha una voce che incide e squarcia, il geometra sa raccogliere le misure del tempo e selezionarle in maniera impeccabile, cucendo addosso l’abito per le grandi occasioni, anche quelle perse.

Il geometra non si nasconde, racconta del tempo che verrà e non ha paura del domani, sa che il mondo è fatto da molte persone e cerca di raccontare, di queste persone, usi costumi e abitudini del passato e del futuro, racconta stati emotivi, esigenze primordiali e carezze sul far della sera.

Il geometra è una persona colorata, è una persona di tutti i giorni, non pretende di ricevere, ma dona, dona consigli e sprazzi di serenità nelle sue canzoni, addomestica il tempo come fosse l’ultimo da vivere e concede prove del suo savoir faire emozionale giorno dopo giorno.

Il geometra è Prima dell’isola, ma anche Biblioteche Comunali, Marie Curie e Preghiera rossa; è Jacopo Magrini, Lorenzo Venanzi e Francesco Bitocchi, il geometra è un arcobaleno di volti in cui rispecchiarsi.

Frank Cadoppi – Nato per Questo (DGRecords)

Posted on by

Francesco Cadoppi è nato per questo, per infondere e destrutturare il cantautorato in una forma nuova, quasi di strada, l’hip hop e il rap che incontrano le geometrie essenziali della musica d’autore mescolando testi e tanta sostanza da vendere, tanto cuore e generosità a non finire.

In questo disco c’è l’influenza della luna e delle stelle si parla di astri celesti e le rime non convenzionali portano l’ascoltatore, subito a destabilizzarlo, spiazzarlo, poi grazie ad uno spoken word fluido il nostro si garantisce un posto di osservazione che attende solo ammirazione e concentricità atta ad incanalare energie e forze nuove, costante ricerca sperimentale di un messaggio che vuole essere innanzitutto universale.

Sono nove tracce che compongono il disco, quest’ultimo a sua volta stampato con duplice copertina limitata a 60 copie, un lavoro di Irene Alessandrino per immagini cariche di simboli e concezioni che hanno bisogno di interpretazioni, come la musica di Francesco, come quell’arte che travalica i confini e che si chiama musica.